Strona główna Blog Strona 124

Trzecia edycja Inside Seaside za nami! Fotorelacja Kasi Rynkiewicz

Trzecia edycja Inside Seaside po raz kolejny wypełniła gdańskie hale AmberExpo tysiącami uczestników, oferując muzykę, film, sztukę i unikatową festiwalową atmosferę.

„Inside Seaside you’re so f*cking gorgeous” – taki napis wyświetlili Royel Otis, którzy swoją intensywną gitarową muzyką zamykali Gdańsk Stage pierwszego dnia, parafrazując tekst swojej piosenki “Sofa King”. Warto zaznaczyć, że Otis Pavlovic śpiewał ją w czapce
z napisem “Gdańsk”.

Widownia wypełniła hale szczelnie przez cały weekend – na hipnozytującym koncercie Baxtera Dury, który porwał festiwal nie tylko tekstami i muzyką, ale swoim wyjątkowym tańcem. Na koncercie The Kills, na którym trudno było oderwać wzrok od charyzmatycznej Alison Mosshart. Kulminacją festiwalu i rekordowym skupiskiem widzów był koncert Franz Ferdinand, którzy są dla wielu zespołem kultowym. Musiało się więc zakończyć wspólnym odśpiewaniem “Take Me Out”. Nie lada wydarzeniem był koncert King Gizzard & the Lizard Wizard, którzy na Inside Seaside zagrali jeden z czterech europejskich koncertów z orkiestrą – w tym wypadku była to Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Bałtyckiej

„Morze mamy w sobie” – skomentowała nazwę festiwalu Natalia Przybysz, która zaprezentowała liryczną odsłonę soulu w bardzo energicznych aranżacjach. Altin Gun rozgrzali pełną salę ERGO Hestia Theatre Stage swoim obłędnym spojrzeniem na rock psychodeliczny z domieszką tureckiej tradycji. Sigrid zachęciła wszystkich do tańca, a publiczność na Gdańsk Stage nie mogła ustać w miejscu. Tak samo było gdy na tej scenie wybrzmiał skład Zimmers90, którzy przywołali swoją muzyką letnie brzmienia. Kosmonauci pokazali jak grać jazz bezkompromisowy i bez trzymanki.

A skoro o dużych składach mowa – nie zabrakło trójmiejskiego spojrzenia na funk i soul w wykonaniu Cinnamon Gum. Na scenie UpStage nie zabrakło lokalnego składu Seweryn z zespołem, który zaczarował festiwalową publikę. Bezczelnie punk rocka grało The Pill, a post – punk połączony z funkiem zaprezentowali Deadletter.

W tym roku festiwal powiększył się o czwartą halę. Jeśli mogło się wydawać, że w Strefie Rozmów Radia 357 było dużo ludzi podczas minionych edycji to teraz rekord został pobity: na spotkaniach z Urszulą Dudziak, Markiem Niedźwieckim i Piotrem Stelmachem, Przemkiem Staroniem, Katarzyną Błażejewską-Stuhr i Maciejem Stuhrem czy Januszem Panasewiczem.

Uczestnicy i uczestniczki festiwalu pokazali, że muzyka ma dla nich znaczenie nie tylko na scenie – w festiwalowym Kinie już we wczesnych godzinach na seansach “Najgłupsza płyta świata” o zespole Kury i “Stop Making Sense” o Talking Heads sala była szczelnie wypełniona, a dla kolejnych chętnych trzeba było dostawiać krzesła. Tłumy uczestniczyły w Targach Plakatu i Strefie Mody, a wielkie koszulki malowane przez Maćka Salamona były najlepszym dowodem społecznego doświadczania muzyki – zapisane w całości stworzyły intymną, a jednocześnie zbiorową pamiątkę z imprezy. 

W specjalnie stworzonych na festiwal strefach, uczestnicy i uczestniczki festiwalu podziwiali sztuki wizualne – tak było na wystawie Wildness by Artystyczna Podróż czy „Relax. Przerwa w transmisji”. Ta ostatnia była poświęcona odpoczynkowi, bo w końcu tym jest także Inside Seaside. Sprzyjała temu przestrzeń Świetlicy oraz Food Hall czy 100cznia na wyjeździe, gdzie w otoczeniu niezwykłej scenografii można było spotkać się ze znajomymi. A o to przecież na gdańskim festiwalu też chodzi.

Zapraszamy do fotorelacji autorstwa Kasi Rynkiewicz

Royel Otis

Royel Otis

Royel Otis

Royel Otis

Royel Otis

Royel Otis

Royel Otis

Baxter Dury

Baxter Dury

Baxter Dury

Baxter Dury

Baxter Dury
Baxter Dury

Baxter Dury

Baxter Dury

The Kills

The Kills

The Kills

The Kills

The Kills

The Kills

The Kills

The Kills

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand

King Gizzard & the Lizard Wizard

King Gizzard & the Lizard Wizard

King Gizzard & the Lizard Wizard

King Gizzard & the Lizard Wizard

King Gizzard & the Lizard Wizard

King Gizzard & the Lizard Wizard

King Gizzard & the Lizard Wizard

Natalia Przybysz

Natalia Przybysz

Natalia Przybysz

Natalia Przybysz

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Altin Gun

Sigrid

Sigrid

Sigrid

Sigrid

Sigrid

Sigrid

Sigrid
Zimmer90

Zimmer90

Zimmer90

Zimmer90

Kosmonauci

Kosmonauci

Kosmonauci

Kosmonauci

Cinnamon Gum

Cinnamon Gum

Cinnamon Gum

Cinnamon Gum

Cinnamon Gum
Seweryn z zespołem

Seweryn z zespołem

Seweryn z zespołem

Seweryn z zespołem

Seweryn z zespołem

Seweryn z zespołem

The Pill

The Pill

The Pill

The Pill

The Pill

The Pill

The Pill

Deadletter

Deadletter

Deadletter

Deadletter

Deadletter

Deadletter

Deadletter

Znamy już daty czwartej edycji Inside Seaside – festiwal odbędzie się 13 i 14 listopada 2025 i ponownie zagości w halach AmberExpo.

INSIDE SEASIDE 2026 – KARNETY można kupić na https://www.eventim.pl/artist/inside-seaside-festival

Organizatorami Inside Seaside są Agencja Live oraz Radio 357

Kino domowe bez kabli: jak wykorzystać głośniki bezprzewodowe w systemie wielokanałowym?

Nowoczesne bezprzewodowe kino domowe to idealne rozwiązanie dla miłośników kinowej immersji bez zbędnych kabli. Oferuje doskonały dźwięk przestrzenny, który dorównuje tradycyjnym instalacjom, jednocześnie znacząco poprawiając estetykę wnętrza i upraszczając aranżację. Dzięki technologiom Wi-Fi i Bluetooth konfiguracja jest wyjątkowo prosta. Odkryj, jak działa ten innowacyjny system, by cieszyć się najwyższą jakością audio w swoim domu.

Czym jest bezprzewodowe kino domowe?

Nowoczesne, wielokanałowe kino domowe działa bezprzewodowo. Oznacza to, że głośniki komunikują się z jednostką centralną bez użycia kabli sygnałowych. Taki zestaw zapewnia doskonały dźwięk przestrzenny, który nie ustępuje tradycyjnym, przewodowym instalacjom. Najważniejszą korzyścią jest oczywiście eliminacja plątaniny przewodów. Ich brak znacząco poprawia estetykę wnętrza i pozwala na swobodną, łatwą aranżację. Transmisja sygnału odbywa się za pomocą technologii Wi-Fi lub Bluetooth, co sprawia, że skomplikowana niegdyś konfiguracja staje się wyjątkowo prosta i szybka. Sprawdź zestawy kina domowego dostępne na stronie: https://www.tophifi.pl/kino-domowe/zestawy-kina-domowego.html.

Jakie są kluczowe elementy bezprzewodowego systemu audio?

Sercem każdego systemu audio jest jednostka centralna, najczęściej amplituner AV. To on odpowiada za dekodowanie sygnału i bezprzewodowe przesyłanie dźwięku do zestawu kolumn. Kluczową rolę odgrywają kolumny frontowe, kreujące główną scenę dźwiękową, oraz głośnik centralny, niezbędny do krystalicznie czystych dialogów. Wrażenia przestrzenne dopełniają głośniki surround (tylne lub efektowe), emitujące dźwięki otoczenia. Nie można zapomnieć o subwooferze, dostarczającym potężne basy i obsługującym kanał niskotonowy (LFE). W systemach bezprzewodowych stosuje się kolumny aktywne, które mają wbudowany wzmacniacz. To rozwiązanie znacznie upraszcza instalację, ponieważ eliminuje potrzebę stosowania dodatkowych kabli głośnikowych – wystarczy podłączyć je jedynie do zasilania sieciowego.

Jakie technologie umożliwiają bezprzewodową transmisję dźwięku?

Aby osiągnąć stabilną i szybką transmisję bezprzewodową, kluczowe jest rozróżnienie między Wi-Fi a Bluetooth. Wi-Fi oferuje wysoką przepustowość, niezbędną do bezstratnego przesyłania dźwięku na duże dystanse. Z kolei Bluetooth, choć ma mniejszy zasięg, wyróżnia się niskim zużyciem energii i wyjątkowo szybką konfiguracją. Kinową jakość audio gwarantują dedykowane standardy, takie jak WiSA (Wireless Speaker and Audio). Technologia ta zapewnia precyzyjną synchronizację i eliminuje opóźnienia, umożliwiając stabilne strumieniowanie wielokanałowe. W systemach multiroom często spotykamy również inne popularne platformy: DTS Play-Fi, Apple AirPlay oraz Google Chromecast. Cały ten proces opiera się na specyficznej architekturze: jednostka centralna, czyli amplituner, pełni funkcję nadajnika. Wymaga to, aby każdy głośnik był wyposażony w zintegrowany odbiornik. Taka budowa zapewnia płynną i bezproblemową komunikację między wszystkimi elementami zestawu.

Jak skonfigurować i sparować głośniki w systemie wielokanałowym?

Rozpocznij od połączenia amplitunera – serca systemu – z telewizorem. Zawsze używaj złącza HDMI eARC/ARC, które gwarantuje pełne sterowanie i dwukierunkową komunikację audio-wideo. W przypadku systemów bezprzewodowych wystarczy podłączyć aktywne głośniki do zasilania. Amplituner działa jako nadajnik, automatycznie wyszukując głośniki po włączeniu trybu parowania. Połączenie odbywa się przez Wi-Fi lub dedykowane pasmo WiSA. Kluczowym elementem po sparowaniu jest automatyczna kalibracja. Wykorzystanie mikrofonu pomiarowego pozwala precyzyjnie analizować akustykę pomieszczenia. Proces ten optymalizuje kluczowe parametry: głośność, opóźnienia i fazę dla każdej ścieżki (np. 5.1 lub 7.1), zapewniając spójny i wciągający dźwięk przestrzenny.

Jak optymalnie rozmieścić głośniki bezprzewodowe w pomieszczeniu?

Nawet najlepsza konfiguracja systemu to dopiero preludium. O jakości i immersji dźwięku przestrzennego decyduje fizyczne rozmieszczenie kolumn. Pamiętaj, że technologia bezprzewodowa zapewnia tu dużą swobodę, ułatwiając znalezienie idealnych punktów odsłuchowych. Głośnik centralny, kluczowy dla krystalicznie czystych dialogów, umieść bezpośrednio pod lub nad ekranem. Kolumny frontowe (lewa i prawa) muszą tworzyć precyzyjny trójkąt równoboczny, którego wierzchołkiem jest Twoje główne miejsce siedzące.

Głośniki efektowe, czyli satelity surround, rozmieść po bokach lub nieco za słuchaczem. Aby zoptymalizować wrażenie przestrzeni, ustaw je na wysokości uszu lub delikatnie wyżej. Bezwzględnie unikaj ustawiania kolumn w narożnikach pomieszczenia, ponieważ wzmacnia to niepożądane rezonanse niskich tonów. Równie istotne jest zachowanie odpowiedniego dystansu od gołych, twardych powierzchni – ich odbicia mogą zniekształcić całą scenę dźwiękową.

Jak uzyskać dźwięk przestrzenny Dolby Atmos w systemie bezprzewodowym?

Aby osiągnąć pełną kinową immersję, wzbogać swój system o format Dolby Atmos. Ta kluczowa technologia wykorzystuje koncepcję dźwięku obiektowego, wprowadzając niezbędny wymiar wysokości. Pełne wykorzystanie możliwości Atmos wymaga rozbudowanej konfiguracji bezprzewodowej, na przykład 5.1.2. Wrażenie wysokości można uzyskać na dwa główne sposoby. Pierwszy to instalacja dedykowanych głośników sufitowych (in-ceiling), które montuje się bezpośrednio nad słuchaczem. Alternatywnie, zastosuj specjalne moduły Atmos (up-firing). Stawiane na kolumnach, kierują one dźwięk ku górze, skąd odbija się on do słuchacza. Obie metody są wyjątkowo proste do wdrożenia w systemach bezprzewodowych, ponieważ eliminują skomplikowane okablowanie sygnałowe. Wymagane jest jedynie zasilanie.

Czy soundbar z bezprzewodowymi głośnikami to dobra alternatywa?

Systemy wielokanałowe są często skomplikowane, dlatego soundbar stał się optymalnym rozwiązaniem. To kompaktowa i świetna opcja dla osób, które poszukują prostoty bez rezygnacji z jakości. Te nowoczesne urządzenia wykorzystują zaawansowane procesory i przetworniki skierowane w różnych kierunkach. Dzięki temu są w stanie skutecznie symulować dźwięk przestrzenny, często obsługując formaty takie jak Dolby Atmos. Cała ta wydajność jest osiągana przy minimalnej złożoności instalacji, co stanowi kluczową przewagę nad tradycyjnym kinem domowym. Kluczowe zalety soundbarów to:

  • kompaktowa konstrukcja,
  • znacznie lepsza jakość audio niż wbudowane głośniki telewizora,
  • możliwość integracji z bezprzewodowym subwooferem,
  • opcja dołączenia dodatkowych głośników efektowych,
  • zdolność do symulacji dźwięku przestrzennego,
  • obsługa nowoczesnych formatów audio, takich jak Dolby Atmos,
  • minimalna złożoność instalacji,
  • kluczowa przewaga nad tradycyjnym kinem domowym.

Świąteczna ikona z zapowiedziami – Kylie Minogue i odświeżona wersja albumu Kylie Christmas

Kylie Minogue owija swoje dźwięki w aksamitne melodie i pulsujące rytmy. Kylie Christmas (Fully Wrapped) brzmi jak prezent – starannie zapakowany, pełen blasku i emocji, który odkrywa się powoli, z każdym kolejnym utworem.

Ostatnio Kylie Minogue przyszła wraz z zapowiedzią nowego albumu świątecznego, którego premiery możemy wyczekiwać 5 grudnia 2025. Fully Wrapped zapowiada się jako składanka odświeżonych, świątecznych hitów – It’s the Most Wonderful Time of the Year czy Let It Snow wraz z nowymi utworami artystki. Na oficjalnym Instagramie zobaczyliśmy też pierwszą wersję winylu w pięknej, czerwonej oprawie. Ponadto Kylie podkreśla swoje nowości z ogromnym przytupem nagrywając z PinkPanthress singiel – Stateside. Czyżby w najbliższym czasie artystka chciała nas zaskoczyć czymś jeszcze?

Artystka mówi o swoich premierach:

Kochani, jestem taka podekscytowana, że mogę świętować z Wami 10. rocznicę Kylie Christmas! Dodałam moje świąteczne faworyty z nową grafiką i czterema zupełnie nowymi utworami: Hot In December, Office Party, This Time Of Year i nowym singlem XMAS. Nie mogę się doczekać, aż podkręcicie głośność!

Dwudziestolecie kluczowego albumu Madonny

Dwie dekady po premierze jednego z najbardziej przełomowych albumów w historii popu, Madonna ponownie kieruje światła reflektorów na swoje taneczne arcydzieło. 7 listopada ukazał się album Confessions On A Dancefloor (Twenty Years Edition).

Powrót do muzyki, powrót na parkiet, powrót do miejsca, gdzie wszystko się zaczęło!

Ikoniczny album Madonny Confessions on a Dance Floor obchodzi swoje dwudziestolecie. Płyta wydana w listopadzie 2005 roku zrewocjonizowała muzykę pop, łącząc klubowe brzmienia disco z nowoczesną elektroniką. Hity takie jak Hung Up, czy Sorry stały się globalnymi przebojami i na nowo zdefiniowały wizerunek artystki. Madonna, poza specjalnym wydaniem jubileuszowym albumu, zapowiedziała również serię klubowych wydarzeń celebrujących ten przełomowy moment w jej karierze.

Wydanie zawiera również wcześniej niedostępne utwory Fighting Spirit i Super Pop. Wszystkie nagrania pojawiają się w wersji non-stop mix, tworzącej spójny set DJ-ski. Taka edycja była dotąd dostępna wyłącznie na CD i została usunięta ze streamingu.

Confessions on a Dance Floor promowano jako powrót Madonny do tanecznych, klubowych brzmień z intensywną kampanią wizualną inpirowaną erą disco. Promocji towarzyszyły spektakularne występy, m.in. na MTV EMA i Grammy 2006, gdzie Madonna połączyła siły z Gorillaz w nowatorskim, wizualnym show. Występ stał się symbolem połączenia klasycznego disco z nowoczesną, cyfrową estetyką popu – wyjątkowy, multimedialny performance łączył hologramy Gorillaz z żywym występem Madonny.

Patriotyczny singiel oraz najnowszy album od Mery Spolsky

W symboliczny dzień 11 listopada, czyli w Dzień Niepodległości, Mery Spolsky zaprezentowała swój najnowszy singiel Kocham Polskę.

Jest to trzeci i zarazem ostatni utwór promujący album o tytule KOCHAM POLSKĘ – wydany w tym samym dniu razem z singlem.

Na płycie znalazło się 11 utworów powstałych we współpracy z producentem Michałem „Foxem” Królem. Poprzednie dwa single: Marysia Kowalska i Nie ma już PL, zostały entuzjastycznie przyjęte przez słuchaczy, o czym świadczą m.in. wyświetlenia na YouTube oraz przychylne komentarze internautów.

Głównym konceptem albumu jest zwrócenie uwagi i spopularyzowanie patriotyzmu. Artystka w jednym z wywiadów podkreślała, że narodowe symbole, takie jak flaga czy godło potrzebują nowego kontekstu, wolnego od negatywnych skojarzeń, oraz chciałaby ona, aby mogły stać się częścią współczesnej popkultury.

Tak, musimy odzyskać patriotyzm. Zabrać głos z drugiej strony. Nasze symbole narodowe – flaga, orzeł – trochę trącą myszką. Zostały zawłaszczone przez złość. Chciałabym na nie spojrzeć od innej strony. Flaga amerykańska czy brytyjska stały się ikonicznym elementem popkultury. Dlaczego nie możemy tak potraktować naszej flagi? Tak, żeby znów była wspólna. 

Mery Spolsky w wywiadzie dla VOGUE

Klip do utworu zrealizowany został z Mateuszem Golisem, pełen jest polskich odniesień, od boazerii po Passata czy kebaba, łączy on w sobie ironię z czułością wobec codziennej polskości.